香港舞蹈天地

 找回密碼
 舞蹈記者註冊
香港舞蹈天地 資訊 舞蹈知識 查看內容

芭蕾裙的歷史

2013-7-11 09:33 PM| 發佈者: admin| 查看: 236| 評論: 0|原作者: 蝶兒|來自: 網絡轉載

摘要: 芭蕾裙是專為舞蹈演員設計的服裝,這些服裝使演員能夠自由地活動,同時使舞蹈動作的形象更加栩栩如生。例如女舞蹈演員的芭蕾舞裙(tutu),給人以輕盈和飛翔之感。       17世紀最早的芭蕾舞中,演員按照傳統都穿 ...

芭蕾裙是專為舞蹈演員設計的服裝,這些服裝使演員能夠自由地活動,同時使舞蹈動作的形象更加栩栩如生。例如女舞蹈演員的芭蕾舞裙(tutu),給人以輕盈和飛翔之感。
  
   17世紀最早的芭蕾舞中,演員按照傳統都穿有後跟的舞鞋。男演員穿羅馬式的服裝「托涅利」(tonnelet),那是一種套撐有金屬絲裙箍的錦緞之類料子做的硬梆梆的短裙,形狀類似現代的芭蕾短裙。女演員則穿著笨重的、使人想起宮廷服裝的戲裝,帶有精心製作的裙裾,戴著假髮和首飾。男演員戴(有時女演員也戴)外形富有喜劇性或者悲劇性的皮製假面具,它們代表所扮演人物的性格,但同時遮住了整個面部表情。
  
   18世紀初,舞蹈家卡瑪戈(marie camargo)把舞裙改短,僅及小腿中央;發明了一種沒有後跟的舞鞋,並且穿著緊身的內褲,以便展現她所掌握的複雜的舞步。同樣在18世紀初期,沙萊(marie salle)跳舞時身穿樸素的薄紗長袍,頭髮鬆散飄垂,取消戴皮製假面具,因而成為諾維爾(jean-georges noverre)改革的先行者。25年後,諾維爾廢除了假面具,並且成功地使劇裝的各個細節都與整個作品和諧一致。
  
   18世紀末,芭蕾舞服裝經歷了一次徹底的改革,諾維爾所厭惡的「潘尼耶」(pannier, 即鯨骨裙)和帶裙環的長舞裙終於被拋棄,而代之以從希臘長袍得到啟發而設計的緊身衫——「圖尼克」(tunic)。其它的革新還有1790年創造的連襪褲(它使演員能自由活動,發展新的舞步)以及有襯墊的舞鞋(大約在1820年開始使用,它使女演員能踮腳尖跳舞)。
  
   塔裡奧尼(marie taglioni)約於1832年開始使用「浪漫主義的芭蕾舞裙」——一種齊小腿肚的多層的舞裙,到1880年代又縮短到露出整條腳;在19世紀,芭蕾短裙成為標準芭蕾服裝。不過,20世紀中葉以前,這種舞裙經常更換樣式,尤其是在現代芭蕾舞劇中,為了強調舞蹈與現代生活的相關,採用了當今上街穿的服裝。巴蘭欽風格(balanchine style)的許多芭蕾舞劇中,演員們都穿著一般的練習服裝。
  
  芭蕾舞的服裝發展到今天,已經越來越多樣化,經典劇目由於不同團體,不同時期的演繹,在服裝上,也出現了細節的變化.新劇目和作品的誕生往往也伴隨著新款舞台服裝的出現,不同國家和文化背景下編排的作品也帶有獨特的服裝風格.
  
   《舞姬》是世界芭蕾舞藝術的奠基人偉大的劇作家彼季帕1877年創作的經典芭蕾舞劇,該劇曾是古典芭蕾最輝煌時期的一部經典作品,其文學藍本是著名的印度詩劇《莎恭達羅》,講述了一段淒美感人的「四角戀情」.也正是由於這個原因,《舞姬》具有很濃郁異域風情,服裝將這一特點體現得淋漓盡致.



握手

路過

鮮花

關於我們|意見反饋|Archiver| 香港舞蹈天地Hong Kong Dance World Google PageRank查詢

GMT+8, 2017-6-24 09:57 PM , Processed in 0.044696 second(s), 20 queries .

Powered by Discuz! X2

© 2001-2011 Comsenz Inc.

回頂部